क्या होता है जब एक पेंटिंग कैनवास छोड़ देती है, एक हाथ से नक्काशीदार ब्लॉक कपड़े पर अपना रास्ता खोज लेता है, और फैशन खोज की प्रतीक्षा कर रही कहानियों के लिए एक कैनवास बन जाता है? इस त्योहारी सीजन में, मैक्स फैशन और कल्कि कोचलिन ने एक संग्रह के माध्यम से उस विचार का पता लगाया है जो फैशन, कला और उद्देश्य को एक साथ लाता है - एक समय में एक मूल कलाकृति और एक हाथ से तैयार किया गया प्रिंट।
 

कल्कि कोचलिन जापानी सकुरा ब्लूम्स से प्रेरित सांगानेरी ब्लॉक प्रिंट पहनती हैं, जिसे सांगानेरी कारीगरों की शिल्प कौशल के माध्यम से जीवंत किया गया है
 

इसके केंद्र में है मैक्स प्रोजेक्ट न्यू, मैक्स फैशन उद्देश्य-आधारित मंच, जो फैशन को एक अलग नजरिए से देखता है, जहां रचनात्मकता डिजाइन स्टूडियो से परे शुरू होती है और लोग वास्तव में क्या पहनते हैं, उसमें अपना रास्ता तलाशता है।
 

अपने पहले संस्करण के लिए, कल्कि और मैक्स फैशन डिज़ाइन टीम इसके पीछे एक कहानी के साथ काम की तलाश में थी, अंततः दो अलग-अलग दुनियाओं को एक साथ लाया: विशेष रूप से सक्षम कलाकारों का अभिव्यंजक कार्य और सांगानेर की हैंड ब्लॉक प्रिंटिंग की सदियों पुरानी कला। परिणाम एक उत्सव संग्रह है जहां कलाकृति केवल प्रेरणा नहीं है, यह डिज़ाइन है।
 

इसकी सबसे विशिष्ट कहानियों में से एक कैरासी फाउंडेशन, चेन्नईके माध्यम से आती है, जो एक डिजाइन-समावेशी संगठन है जो विशेष रूप से विकलांग कलाकारों को सशक्त बनाता है। फाउंडेशन के माध्यम से, मैक्स फैशन ने तीन कलाकारों - सिमरोन, पवित्रा और मानस के साथ काम किया, जिन्होंने पहली बार अपनी मूल पेंटिंग को फैशन में अनुवादित किया।
 

सिमरॉन के जल रंग परिदृश्य स्कर्ट में लगभग स्वप्न जैसी गुणवत्ता लाते हैं, जबकि पवित्रा के तरल समुद्र से प्रेरित नीले रंग शर्ट में अपना रास्ता बनाते हैं। मानस, तीनों में सबसे छोटा, ब्रश के बजाय पुआल का उपयोग करके अपनी कलाकृति बनाता है, जिससे उसके काम को एक सहज, चंचल गुणवत्ता मिलती है जो अब टोट बैग पर एक नई अभिव्यक्ति पाती है। ये उनके काम की व्याख्या नहीं हैं; वे कलाकारों की मूल पेंटिंग हैं, जो कैनवास से कपड़े तक बनाई गई हैं।
 

कल्कि कोचलिन ने मैक्स फैशन के फेस्टिव 2026 कलेक्शन के लिए तीन विशेष रूप से सक्षम कलाकारों की मूल कलाकृति पहनी है, जिसे कैनवास से समकालीन फैशन में अनुवादित किया गया है।
 

फिर वहाँ है सांगानेर, राजस्थान, जहां एक ही विचार पूरी तरह से अलग शिल्प के माध्यम से आकार लेता है। सांगानेर के कारीगरों के साथ काम करते हुए, मैक्स फैशन ने विशेष रूप से संग्रह के लिए बनाया गया एक विशेष डिज़ाइन विकसित किया, जिसमें सांगानेर ब्लॉक प्रिंटिंग के विशिष्ट शिल्प के साथ जापानी फूलों की शांत सुंदरता को एक साथ लाया गया। मूल टुकड़ा बड़ी मेहनत से हाथ से विकसित किया गया था - लकड़ी के ब्लॉकों को तराशने और रंगों को मिलाने से लेकर कपड़े की प्रत्येक परत को एक समय में एक रंग में प्रिंट करने तक।
 

यह दो दुनियाओं का मिलन है - पेंट और रंगद्रव्य, कैनवास और कपड़ा, समकालीन अभिव्यक्ति और पारंपरिक शिल्प कौशल - लेकिन दोनों के पीछे की सोच एक ही है: हम जो पहनते हैं उसके पीछे की रचनात्मकता, शिल्प और कहानियों का जश्न मनाना।
 

"फैशन, हमारे लिए, हमेशा हम जो पहनते हैं उससे कहीं अधिक रहा है, यह अभिव्यक्ति का एक रूप है, कहानियां बताने का एक तरीका है, और एक ऐसा मंच है जो वास्तविक प्रभाव पैदा कर सकता है," कहा सुमित चांदना, सीईओ, मैक्स फैशन। "कल्कि ने हमारे साथ एक दृष्टिकोण साझा किया, जिससे हम तुरंत जुड़ गए, और साथ में हमने उस पर विचार किया, कि उत्सव की पोशाक केवल शैली नहीं, बल्कि अर्थ भी ला सकती है। मैक्स प्रोजेक्ट न्यू उस विश्वास को जीवन में लाता है, चाहे एक कलाकार के ब्रशस्ट्रोक के माध्यम से या एक कारीगर के हाथ से नक्काशीदार ब्लॉक के माध्यम से। और यह केवल शुरुआत है।"
 

कल्कि के लिए, संग्रह इस विश्वास पर आधारित है कि फैशन एक प्रवृत्ति से अधिक व्यक्तिगत कुछ भी ले जा सकता है। वह कहती हैं, ''मैं हमेशा चाहती थी कि उत्सव का फैशन ऐसा लगे कि वह कुछ कह रहा है, न कि केवल कुछ बेच रहा है।'' वह कहती है। "चाहे वह बैग पर चित्रित एक छोटा सा विवरण हो या किसी पोशाक पर हाथ से नक्काशी किया गया प्रिंट हो, आप इसे पहनते हैं और आप किसी और की कहानी अपने साथ ले जाते हैं। मुझे लगता है कि आप जो पहनते हैं वह और अधिक विशेष लगता है।"
 

यह भावना इस बात तक फैली हुई है कि कल्कि ने संग्रह को कैसे अपनाया है, इसे एक सहज, समकालीन संवेदनशीलता के साथ स्टाइल किया है जो पारंपरिक उत्सव की पोशाक से परे है। तरल सिल्हूट और अप्रत्याशित संयोजन संग्रह को उत्सव की शाम के लिए उतना ही प्रासंगिक बनाते हैं जितना कि वे रोजमर्रा की अलमारी में थोड़ा और रंग और व्यक्तित्व लाने के लिए हैं।
 

यह संग्रह अपनी कलाकृति और शिल्प के पीछे की कहानियों को रोजमर्रा की अलमारी में लाता है, जिससे रचनात्मक अभिव्यक्ति लोगों के कपड़े पहनने और जश्न मनाने का हिस्सा बन जाती है।
 

और हालांकि यह पहला अध्याय हो सकता है, मैक्स प्रोजेक्ट न्यू को इससे भी आगे जाने के लिए डिज़ाइन किया गया है। यह पहल हर मौसम में जारी रहेगी, नए कलाकारों, शिल्पकारों और रचनात्मक आवाज़ों के लिए द्वार खोलेगी और उनके काम को फैशन की दुनिया में लाएगी।
 

क्योंकि कभी-कभी, नया सिर्फ नया रूप नहीं होता। यह एक नई कहानी है जो पहने जाने की प्रतीक्षा कर रही है।
 

अभियान उस भावना को अपनी पंक्ति के साथ दर्शाता है: "आपका नया कितना नया है।"

मैक्स फैशन के बारे में

मैक्स फैशन, एक वैश्विक फैशन नेता, जिसका जन्म 2004 में मध्य पूर्व में हुआ था और अब 20+ देशों में मौजूद है, रोजमर्रा की शैली के एक वैश्विक पावरहाउस के रूप में विकसित हुआ है। संयुक्त अरब अमीरात, सऊदी अरब, मिस्र, भारत और इंडोनेशिया सहित बाजारों में 900 से अधिक स्टोर के साथ, ब्रांड की यात्रा पैमाने, गति और समकालीन फैशन के लिए गहरी प्रवृत्ति से परिभाषित होती है।
 

भारत उस विकास गाथा के केंद्र में है। 2006 में यहां अपना पहला स्टोर खोलने के बाद से, मैक्स देश के फैशन परिदृश्य में गहराई से शामिल हो गया है और जश्न मना रहा है। भारत में 20 साल इस साल। आज, ब्रांड संचालित होता है 220+ शहरों में 530+ स्टोर, फैला हुआ 5.8 मिलियन वर्ग फुट। देशभर में खुदरा स्थान की. यह व्यापक पदचिह्न 1 मिलियन से अधिक दैनिक ग्राहक संपर्कों और पुरुषों, महिलाओं और बच्चों के बीच सालाना 130 मिलियन से अधिक परिधानों की बिक्री में तब्दील होता है।
 

इसके दुर्जेय पैमाने से परे इसकी निर्णायक धार निहित है - भारतीय प्राथमिकताओं की सहज समझ के साथ अंतरराष्ट्रीय डिजाइन दिशा का सहज मिश्रण। रोज़मर्रा की ज़रूरी चीज़ों से लेकर पुरुषों, महिलाओं और बच्चों के लिए अवसर-तैयार फैशन तक, मैक्स आधुनिक भारत की लय को पकड़ता है, ऐसी शैली प्रदान करता है जो वर्तमान, बहुमुखी और अपने दर्शकों से गहराई से जुड़ी हुई है।